21世纪20年代已经来临，Z 世代凭借大胆的视角以及更大胆的美学向世界宣告着他们的到来。Z 世代在自己的身份认同下不断进行着各种尝试，他们在充满意见的互联网上成长，经历了混乱的疫情封锁时期；他们带来了文化的转变，有机的形状、多彩的元素和冲突的模式在艺术、媒体、时尚和室内设计中占主导地位。这一趋势正在甩开曾经盛行的极简主义，将文丘里的名言喊做“少即是无聊”的口号。
繁杂的设计主题超越了社交媒体算法，吸引到越来越多的追随者。它的特点标志着一个反复出现的趋势——极繁主义（ Maximalism ) 的复活。顾名思义，极繁主义是指最大限度地利用从色调和质地到材料和形式的一切。在室内设计中，它表现为充满视觉刺激的超个人空间。Quirk& Rescue 的 Pink 女士说："好东西永远不嫌多"，充分反映了极繁主义者的心态。
极繁主义室内设计通过在整体色彩中采用对比元素来掌握“更多即是更好”的艺术。植物、绘画、收藏品和纪念品的堆积，在为空间增加个性的同时，也给外观带来了亮点。今天，大多数折衷主义的房间从孟菲斯运动和后现代风格中获得灵感。极繁主义也提倡一种非殖民化的设计观，把那些对以前当权者来说过于 "媚俗 "的元素带回到人们视野之中。
与废弃文化（cancel culture）或病毒式的互联网趋势不同，Z 世代并没有发明极繁主义。与设计风格本身一样，极繁主义的历史也比较复杂。这种设计趋势可以追溯到16世纪的欧洲，当时富人通过委托设计师在家中的各个房间进行绘画，以展示他们过度的品味。经过几十年的落寞后，这种风格在维多利亚时代的家庭中重新出现，成为一种自我表达和认同的形式。由于经济状况的起伏，以及人们对闪亮新事物的追逐，极繁主义与它的反面运动"极简主义 "继续不断兴起又衰落着。
极繁主义绝对是Z世代对方式的众多反叛方式之一，就像他们如何破坏建筑工作文化一样。疫情封锁也使审美的天平从极简主义偏向走向更有活力和刺激的环境。大约在这个时期，约在这个时候，TikTok 成为通向多样化生活方式的窗口，邀请人们体验室内设计潮流。因为有了更多的时间和网络资源，DIY 家庭装修越来越受欢迎。极繁主义打破了原有住宅的单调格装修，这些在封锁之中变得沮丧的居民渴望视觉刺激。
TikTok 著名的极繁主义者 Josh 和 Matt 说：“Z世代真正拥护个人主义，而社交媒体是探索这些室内风格并与他们对话的重要平台。“没有教科书式的例子，极繁主义是一个探索和自我发现的出口。这种风格鼓励精心累积有意义的元素和华丽地展示个性。颜色、图案和形状都被层层堆积，创造出个人独特的空间。通过极繁主义，家庭成为个人兴趣、爱好和珍贵记忆的博物馆。
我们今天看到的极繁主义遵循了其本身的准则，并受到当代社会价值观的影响。追随在千禧年极简主义的时代之后，21 世纪 20 年代的极繁主义仍然带有极简主义的生态意义。看上去这一设计潮流似乎在美化物质主义的生活方式，但实际上Z 世代的极繁主义呼应了反消费主义的理念。
对可持续发展的强调使这一熟悉的设计潮流看起来令人耳目一新，这是网上创作者传播关于减少、再利用和回收风格的技巧的结果。乔希和马特喜欢分享他们的新发现的复古物件，以及他们在墨尔本的极繁主义公寓升级改造用的装饰。他们告诉 ArchDaily ：“在这个关键时期，我们觉得有责任教育人们如何采取可持续和循环的方法实现极繁主义。“
只要每件装饰品的选择都有意识地考虑到可持续性，极繁主义者可以保持低生态足迹。家具和饰面应该能够被持续且循环的利用，最大限度地减少产生的废物量。TikTok 的极繁主义提倡重新利用物品，而网上社区也为相互交换物品提供平台。由于极繁主义并没有特定规则，所以设计元素本身永远不会过时。
Josh 和 Matt 指出："可持续发展的理念决不能依附于一种室内风格"，"与其寻找最可持续的风格，不如寻找使任何风格都能更可持续的方法"。创造力是极繁主义的核心。它的理念只会激励新一波的极繁主义者去创新可持续的替代品。在平台和信息的碎片化趋势之下，Z 世代一定会在将可持续性放在首位的前提下推动设计行业的发展。
译者：许佩瑶
